她的声音柔美，气质优雅，用孟爽的话来说，那就是女人梦想中自己到了五十岁时候的形象。通常来说，女人到了四十岁以后，会比男人显得年龄大，不过这一点在周筠的身上完全看不出来，她看起来也就是一个风韵犹存，大概三、四十岁的贵妇，反倒是杨成林久居高位，不怒自威，看起来就是一位五十岁左右的高官领导！

　　“筠姨放心，到时候我们一定去，只要市长没有在那个时间找我谈话……”包飞扬笑着说道。

　　周筠横了杨成林一眼：“他敢？”

　　大家谈笑了几句，又谈到文艺演出市场现在的情况。国家推行改革开放二十年，国内改革在不断向深处推进，也不断向不同的领域推进，文艺院团也不例外。

　　在改革开放以前，整个华国可以说就是一个大单位，国家是总公司，然后下面的政府就是分公司，政府下面又有各种分公司。像地方上的歌舞团、剧团都是文化局下面的单位，各种演出也是计划性的，演出考虑的也是政治要求，而不是市场要求。

　　改革开放以后，随着改革的深入，国家体制的转变，各个领域都在发生变化和变革，文艺领域当然也不例外。

　　一方面，改革开放以后，经济建设成为中心，大家都忙着赚钱，工作压力也比以前更大。加上各种文化形式的兴起，尤其是电视、电影事业的发展，老百姓对文化生活的选择范围增大，使得舞台艺术陷入市场疲软的困境当中，台下的观众越来越少。

　　另外一方面，随着计划体制的取消，政府也开始了文艺院团的改革，大致上与国有企业的改革路径差不多，只是步伐稍缓。文艺院团改革的核心也是放权，从集体经营自负盈亏，到承包制改革，根据不同文艺形式和院团特点，在管理模式上逐步采用了有偿合同制、音乐总监制、导演中心制、名角经理制、全员聘任制等等。

　　只是改革以后，文艺院团的发展虽然比改革开放初期要更有活力，艰难地度过了过渡时期的困难，不过演出市场远远谈不上繁荣，甚至可以说很冷清。除了一些名角和特殊类型的演出能够拥有可观的上座率，很多新人根本得不到演出的机会，而且演出的场次也非常有限，院团依然无法自负盈亏，还是要政府支持和输血。

　　“新时期市场经济环境下的舞台表演艺术，所需要转变的不仅仅是管理模式，还有我们对这种艺术的观念……”

　　包飞扬说道：“过去我们的观念是艺术要服务于群众，要让广大老百姓都能享受到最好的艺术表演，但实际上这是不可能的，有几个老百姓能够欣赏得了歌剧和芭蕾舞？”

　　“实际上，与过去相比，不管是在艺术创作还是文化演出上，现在都比以前更加活跃，表演场次更多、观众人数

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